29.10.2019

Günzach…ein verschlafenes Nest im Ostallgäu. Aber die Ruhe täuscht.

Mission in Black, Brainstorm und Frank Pané & friends feiern die ultimative Geburtstagsparty Am 12.10. feierte Meggy Schneider von „Rockabend Concerts“ mit seinem langjährigen Freund mehr…

13.09.2019

„Volle Kraft Voraus“-Festival zum Dritten!

Bereits zum dritten Mal fand in Neu-Ulm das „Volle Kraft Voraus“ Festival unter der Leitung von Eisbrecher statt. Mehrere Tausend Fans fanden sich schon früh am Mittag in der Neu-Ulmer ratiopharm Arena ein, um auch das üppige Rahmenprogramm geniessen zu können. Musikalisch bot das Festival die volle Bandbreite der schwarzen Szene an. Den Anfang machten „Heldmaschine“.

Die Band aus Koblenz bot – man möchte fast sagen „klassische Neue Deutsche Härte“ im Rammstein-Stil, was bei ihrer Bandgeschichte als Rammstein-Tribute Band als Sideproject wenig überraschte. Auffällig war wie früh die Fans in der Halle auf Betriebstemperatur war. Nach gefühlten acht Minuten klatsche bereits selbst die letzte Reihe begeistert mit.

Die folgende Band hatte sowas wie einen Sonderstatus im Line-Up: „A Life Divided“. Für mehrere Jahre war es still geworden um das Münchner Quartett, der erste Freundenschrei der Fans erfolgte bei der Nennung auf dem Festivalplakat vor einem Jahr. Drei Tage vor dem Festival kam dann die eigentliche Überraschung: wie aus dem Nichts verkündeten die sympathischen Jungs ein neues Album samt Tour für Februar 2020. Dementsprechend wurden sie auch in der Halle begrüßt. Selbsterstellte Banner, hunderte von Luftballons – die Fans hatten sich zur Begrüßung einiges einfallen lassen. Und sie wurden nicht enttäuscht: Jürgen Plangger, der später noch als Gitarrist von Eisbrecher auf der Bühne stehen sollte, und seine Jungs schmetterten einen „Elektro Rock“ – Bandklassiker nach dem anderen ins Publikum.

Die folgenden „Diary of Dreams“ deckten den Bereich Dark-Wave ab. 30 Jahre nach Bandgründung ging es dementsprechend routiniert zur Sache, sehr zur Freude der Zuhörerschaft. Die Halle war mittlerweile brechend voll vor der Bühne.

Mit „Mono Inc.“ betrat ein alter Bekannter in Ulm die Bühne. Die Dark Rocker aus Hamburg machten schon vor einigen Jahren Halt im Ulmer Roxy (damals auch mit A Life Divided). Mit 10 Studioalben gehörten sie auch eher zu den erfahrenen Bands im LineUp. Es machte sich Party-Stimmung im Publikum breit.

Dass sich diese Stimmung in eine tanzende Halle verwandelte, lag im Folgenden an den Berlinern „And One“ mit ihrem dancefähigen Synthie Pop. Es war kaum zu glauben, wieviele komplett unterschiedliche Musikstile sich unter einen schwarzen Flagge vereinigten.

Doch das absoulute Highlight wartete noch: „Eisbrecher“.

Music2u ist bei jedem Festival bislang dabei gewesen und es darf natürlich die Frage gestellt werden, was der „Alle Jahre wieder“- Headliner im dritten Jahr groß anders machen will wie bisher. Es ist schwer zu erklären, aber Alex Wesselsky und sein Trupp schafften es auch dieses Jahr wieder, das Vorjahr zu toppen.

Natürlich gibt es eine Hand von Klassikern, die in jedem Set dabei sein MÜSSEN. Ein Abend ohne Miststück darf es schließlich nicht geben, aber mit den Entertainer Qualitäten des Frontmanns ist Abwechslungsreichtum vorprogrammiert. Die Show – wie auch das ganze Festival – war zu keinem Zeitpunkt langweilig, vor den anwesenden Fans und ihrer Begeisterungsfähigkeit kann man nur den Hut ziehen. Für das nächste Jahr sind bereits „Lord Of The Lost“, „Maerzfeld“ und „Null Positiv“ bestätigt…   die Vorfreude darf beginnen.

 

Fotos & Text: Gert Lindenmayer, Matt. Bischof

12.09.2019

Wer ist Steffi Stuber?

VOICE OF GERMANY mit Steffi Stuber Bei VOICE OF GERMANY sorgt eine junge Dame für Furore, die wir von Music2u schon länger kennen: STEFFI STUBER, mehr…

29.08.2019

Volle Kraft Voraus – Eisbrecher zum Dritten in Neu-Ulm

Bereits zum dritten Mal findet in Neu-Ulm das „Volle Kraft Voraus“ Festival statt. Eisbrecher laden zur ultimativen Party in die ratiopharm Arena nach Neu-Ulm ein. mehr…

27.08.2019

DUST & BONES – CD Release Party auf dem DALMSTOCK FESTIVAL

Auf dem 23. Dalmstock Open Air präsentierte der Headliner Dust & Bones sein neues Album „The Great Damnation Stereo Parade“,
das an diesem Tag das Licht der Musikwelt erblickte.  Das Quintett aus dem nahen Backnang beschreibt den eigenen Musikstil mit „High Energy Dirt Rock“.
Wer nun damit nicht viel anfangen konnte, brauchte nur wenige Sekunden um zu erkennen, was da für eine Welle von der Bühne auf die Zuschauer einbrechen sollte.

Dabei fing alles garnicht so ideal an für Dust & Bones.  Wegen eines Arbeitsunfalls von Gitarrist Dirk Ertelt schrumpfte die Band kurzfristig auf vier Mitglieder. Gitarrist Bernd Biedenbach spielte im wahrsten Sinne für zwei, vor Drummer Jarle Boe glänzten dann Sven Vöhri (vocals) und Thorsten Klöpfer (vocals/bass) mit sich perfekt ergänzenden Gesangsparts. Irgendwo zwischen Punk Rock und Rock’n’Roll angesiedelt, traf eine rohe, ungehemmte Wucht auf gut gelauntes Publikum.  Allen voran entpuppte sich Sven Vöhri als echter Live-Berserker, der sich auf der Bühne auch schon mal ’ne Kippe anzündet, sein Bier mit Fans teilt oder Kopf voraus ins Publikum hechtet.

Dust & Bones haben an diesem Abend echte Headliner Qualitäten bewiesen und 19 Songs auf die Setliste genommen, die durchweg Lust auf mehr gemacht haben!

Text: Gert Lindenmayer

17.08.2019

MEL – Mehr von Dir

Eine Woche nach Erscheinen ihres Debütvideos „Mehr von dir“ auf Youtube (https://www.youtube.com/watch?v=6aOX7XMfvVA) trat MEL beim Open Air für Toleranz und Gerechtigkeit in Donaustetten auf. Die mehr…

05.08.2019

Tito And Tarantula im Spectrum Augsburg – Ein Hauch von „Dusk ‚till Dawn“

Am Donnerstag 8.8.2019 weht ein Hauch von Tarantinos „From Dusk ‚Till Dawn“ im Spectrum in Augsburg. Tito & Tarantula spielen nicht nur „After Dark“! Geboren mehr…

07.07.2019

DARK BLUE INC. – hörenswertes Release Konzert

Die Traube in Bellenberg. Wieder einmal der Drehpunkt für ein neues Album.

Diesmal von Dark Blue Inc., „Linked to Life“

Aber der Reihe nach. Als Support war an diesem Abend das Schweizer Quartett POSH am Start. Die Band ist bereits seit 1994 aktiv. Man kann den Stil nicht genau festlegen, weil jeder Song speziell ist. Ich würde es als eine gelungene Mischung aus Power-Pop und Alternative-Rock bezeichnen. In den Songs bringen die „Macher“ ihre eigenen Gedanken mit ein. Vorgetragen durch die kraftvolle Stimme von Martina Dieziger. Mal ruhig und sanft, im nächsten Augenblick wieder prägnant und druckvoll, dass es die träumenden Zuschauer fast vom Hocker reißt. Eine Sängerin mit Ausstrahlung und einer Stimme mit hohem Wiedererkennungswert.

An dem Abend stand allerdings das CD-Release von Frank Pané’s „Dark Blue Inc.“ im Vordergrund. Frank hat für sein neues Projekt, dass er bereits 2018 beim „Rock ‚n‘ Loc“ Festival in Markt Wald vorstellte, einige namhafte Musiker mit an Bord geholt. Seine Frau Lydia Pané, die auch bei „AXEperience“ und „Six String Tales“ singt. Ebenfalls am Gesang ist Göran Edman, bekannt von „Malmsteen“ und aktuell „Karmakanic“. Hal Patino am Bass kennt man von „Pretty Maids“ und „King Diamond“. An den Drums war Tobias Tobsen Kaufmann zu Gange, da der eigentliche Drummer Harry Reischmann (Gregorian, Bonfire, AXEperience) derzeit mit Sarah Brightman auf Tour ist, wie er mir vor einigen Wochen erzählte. Der Keyboarder Andrea Vergori vervollständigt die Band. Er ist vielen von „REECE“ und „Bouncing The Ocean“ bekannt.

Nein, ich habe ihn nicht vergessen, Frank Pané, der auch bei „Sainted Sinners“, „Bonfire“ und „AXEperience“ seiner Gitarre Klänge entlockt, die manchen Zuschauer in Staunen versetzt. Ich habe Frank schon oft erlebt, stehe aber jedes mal mit einem breiten Grinsen und fasziniert vor ihm und genieße seine Musik.

Bei „Linked to Life“ kommt Hard Rock auf den Tisch, der aber in eine dominierende, progressive Richtung geht. Hier gleicht kein Song dem anderen, wie es oft bei manchen Bands der Fall ist. Beim Debut Album von „Dark Blue Inc.“ ist es erstklassig gelungen, die verschiedenen Stile von Weltklasse Musikern gekonnt unter einen Hut zu bringen. Mein persönliches Highlight ist die Flamenco Gitarre, die bei „Sacred Sin“ von Frank als Solo in einer sagenhaften Geschwindigkeit gespielt wird. Auch der Gesang muss hier lobenswert erwähnt werden. Göran und Lydia ergänzen sich mit ihren Stimmen perfekt.

Neben Tracks vom neuen Album waren beim CD-Release noch Songs von „King Diamond“, „Malmsteen“ und „Deep Purple“ zu hören. Auf dem Album selbst, dass unter dem Label „El Puerto Records“ vertrieben wird, ist noch ein Sahnestück zu hören. „Deep Blue Sea“, bei dem kein geringerer als Ian Paice, Gründungsmitglied von Deep Purple, an den Drums saß.
Mein Fazit: Absolut hörenswert.

Text und Bilder:
Daniel Tretter
ModPixx Konzertfotografie

www.facebook.com/ModPixxOfficial/

20.06.2019

Summer Breeze 2019 – das LineUp ist komplett!

Das Line-up des diesjährigen Summer Breeze Festivals zu Dinkelsbühl ist komplett. 130 (!) Bands treffen dort vom 14.8-17.8.2019 auf geschätzte knapp 40000 Zuschauer, ein ganz großes Metal-Fest!

Headliner dieses Jahr sind Parkway Drive, Avantasia und Bullet for my Valentine, aber auch die zweite Reihe mit Bands wie Testament, Lordi oder In Flames hat es wahrlich in sich!

In der Galerie findet ihr ein paar Bilder der Bands von anderen Gelegenheiten. Seid dabei, wenn sich in Dinkelsbühl alle treffen, denen Metal wirklich wichtig ist!

Tickets gibt es hier:
https://www.summer-breeze.de/de/tickets/hardtickets/

 

 

 

Parkway Drive
Parkway Drive

Parkway Drive

Parkway Drive

Avantasia

Avantasia

Avantasia

Avantasia

Avantasia

Avantasia

Bullet for my Valentine

Bullet for my Valentine

IN FLAMES

IN FLAMES

IN FLAMES

IN FLAMES

IN FLAMES

IN FLAMES

Beast In Black

Beast In Black

Brainstorm

Brainstorm

Brainstorm

Brainstorm

Brainstorm

Brainstorm

Kissin Dynamite

Kissin Dynamite

Van Canto

Van Canto

Van Canto

Van Canto

 

 

28.05.2019

Im Interview: Vidi Dolev von Subterranean Masquerade / Gunned Down Horses

Interview mit Vidi von Subterranean Masquerade / Gunned Down Horses, per Mail am 17. Mai 2019

 

Hi Vidi! Also, nach eurer erfolgreichen Tour durch Europa mit Subterranean Masquerade bist du nun zurück in Isreal. Nicht, um es nun ruhig anzugehen, wie es scheint. Du hast gerade mit deinen Bandkollegen von Gunned Down Horses angekündigt, dass ihr ein internationales Festival in Tel Aviv organisieren werdet. Eure Idee ist es, Leuten neue Musik zu zeigen – welche Bands werden spielen und auf was können wir uns freuen?

 

Danke, dass du Zeit und Interesse für das neue Projekt von Gunned Down Horses hast. Ja! Ich bin gerade vor zwei Wochen zurück gekommen und habe mich gleich um die finalen Planungen unseres Projekts gekümmert – ein internationales Festival, das die Öffentlichkeit für das Problem von sexueller Gewalt, häuslicher Gewalt und toxische Beziehungen sensibilisieren soll. Um wirklich was zu bewegen, werden wir anlässlich dieses Events unseren Song Turtle Doves als Kinderbuch veröffentlichen, wovon alle Einnahmen dem Haifa Rape Crisis Center gespendet werden. Haifa ist unsere Heimatstadt.

 

Wir haben aus ganz Europa tolle Independent-Bands zusammengebracht, die sich für unseren Protest und unseren Kampf einsetzen wollen. Und ja, wir wollen auf jeden Fall neue Bands und Künstler bekannt machen, wir wollen, dass die zukünftige Musikindustrie sich auch für gemeinnützige Themen einsetzt, und wir vertrauen da unserem Publikum, dass es sich immer nach neuen Sachen da draußen umschaut. Wir vertrauen auch unserem Publikum dahingehend, dass sie sich für die Themen interessieren, für die wir uns stark machen.

 

Auf dem Festival werden wir Erla begrüßen, eine aufstrebende Band aus Island, die dieses Jahr auf dem Glastonbury Festival spielen, und deren Frontfrau auch bei Dali und Gruska Babuska aktiv ist, sie ist auch eine mega Bassistin und hat sogar für den Eurovision performt.

Wir werden auch die niederländische Band Einfach Kurt dabei haben, mit denen wir letztes Jahr durch die Niederlande getourt sind, dunkler Folk mit einer Menge Humor und schönen Geschichten, sie klingen als wäre Tom Waits in einem Heliumballon und sie sind brilliant. Aus Israel haben wir die starke Band OSOG, welche gerade von SXSW zurück gekommen sind und sehr erfolgreiche Touren in den USA haben. Ihr Sänger Avital Tamir war früher in der Metalband Betzfer und schließlich haben wir aus Deutschland die experimentelle Grooveband Homie. Und natürlich werden Gunned Down Horses spielen. Nachdem von unserer DIY Tour zurück gekommen sind, während der wir schließlich Support auf Deep Purple’s Abschiedstour in Russland im Stadion gespielt haben, hatten wir dann das Bedürfnis, heim zu kommen und etwas zu erschaffen, das nicht nur für uns ist – sondern vor allem etwas für das Publikum – und so sind wir heute hier, mit diesem besonderen Festival, einem internationalen karitativen Event, von der weltweiten unabhängigen Rock-/ Folk-/ Metalszene, einem großen Event mit dem Ziel, so viel wie möglich Einnahmen für dieses Krisenzentrum zusammenzubekommen.

Wird es einen Livestream von dem Event auf den sozialen Medien geben?

 

Das gesamte Event wird auf jeden Fall festgehaten, wir arbeiten an der Möglichkeit eines Livestreams, wir versprechen, dass alle Leute weltweit irgendwie unsere Konzerte sehen können werden, entweder live, oder bald danach, wir werden uns darum kümmern, dass es überall in den sozialen Medien sein wird.

 

Aber am wichtigsten ist, dass die Einkünfte des Buches an das Haifa Rape Crisis Center gehen. Wie seid ihr darauf gekommen?

 

Ich werde so ehrlich sein, wie möglich. Ich spiele seid 15 Hahren in Bands, ich habe mit Thrashmetal und Kellerpunk angefangen und mit der Zeit, wie alle anderen Musiker, habe ich immer weiter gemacht, ich war in einigen Projekten involviert, welche mich auf immer größere Bühnen und in immer bessere Möglichkeiten der Selbstverwirklichung gebracht haben, zu Anerkennung und Erfahrungen, welche, aus meiner damaligen Sicht, einen endlosen Hunger nach Bedeutung gefüttert haben. Ich habe etwas Schreckliches entdeckt, was zu etwas wunderbaren führte – es ist nie genug wenn du dich immer nur auf dich selbst konzentrierst. Letztes Jahr, haben wir, nachdem unsere Band schon seit drei Jahren existiert, es allein geschafft, uns soweit aufzuschwingen, dass wir für eines unserer größten Vorbilder, Deep Purple, in großen Stadien gespielt haben.

 

Die Gefühle, ich kann gar nicht anfangen, sie zu beschreiben. Aber ich kann sicher ein ganz bestimmtes Gefühl beschreiben, einen Tag danach – „Es ist vergangen. Was nun?“ und dann begann ich ernsthaft darüber nachzudenken, was der nächste Schritt ist, um dieses Monster der Leere in mir zu besänftigen. Wir haben gesehen, wie unser Lied Turtle Doves so viele Herzen berührt hat, und die Leute sind nach den Konzerten zu uns gekommen, haben uns ihre eigenen Geschichten und ihre eigenen Traumata erzählt und da wir schon einen unserer größten Träume erfüllt hatten, begannen wir als Band davon zu träumen, dass die Kunst etwas verändern kann. Es war klar unser nächster Schritt, nachdem wir so gesegnet waren mit unvergesslichen Erfahrungen, dass wir mit unserem Publikum als eine Gemeinschaft sprechen würden und denen helfen würden, die sich nicht immer selbst helfen können und auf diese Weise – die Musik wurde geboren und damit auch die Kooperation mit dem Krisenzentrum. Nun fühle ich endlich, wie die große Leere auf eine gesunde Art und Weise gefüllt wird.

 

Gab es ein bestimmtes Ereignis, das euren Wunsch ausgelöst hat, dieses wichtige Thema zu unterstützen?

 

Ja, da gab es etwas! Turtle Doves war der erste Song überhaupt, den ich für Gunned Down Horses geschrieben habe, es war auch der erste Song, der nicht Metal oder irgendwie experimentell ist, den ich je komponiert habe. Also war es natürlich auch der erste, den wir am meisten gespielt haben und wir haben immer unsere Konzerte mit diesem Lied beendet, egal wo wir in der Welt gespielt haben, oder auf was für Bühnen und in welchen Genres (die Musik unserer Band ist sehr abwechslungsreich und schwer zu definieren, deshalb durften wir auf Hard Rock-Bühnen spielen, genauso wie bei Indie Veranstaltungen oder in experimentellen Kontexten), egal wo wir spielten, haben die Leute sofort den Liedtext verstanden und uns nach der Show angesprochen, um ihre Gefühle über diesen besonderen Song auszudrücken, sie schrieben uns darüber und wir verstanden, dass wir ein Lied mit einer starken Message in unseren Händen haben, mit dem man etwas bewirken kann.

 

Davon abgesehen, wenn man auf der Bühne ist, dann sieht man manchmal Dinge, die die Leute in der Menge nicht sehen können, einfach, weil die Bühne ein bisschen höher ist und so sehr wie das Publikum den Künstler anstarrt, schaut auch der Künstler zurück ins Publikum. Die meisten Menschen sind wunderbar, aber ich sehe auch sexuelle Übergriffe und ich sehe, wie Leute außer Kontrolle geraten und ich sehe, dass oft niemand etwas sagt, oder niemand versteht, was da gerade passiert und das macht mich wirklich traurig und ich will das nicht in unserer Community, also dachten wir, dass es eine gute Sache ist, unser Lied, unsere Musik, zu nutzen, um für die Leute zu sprechen, die auf unsere Konzerte gehen.

 

Auch viel zu viele schlimme Geschichten von unseren Freunden, von Fans, die wir treffen, von unserer eigenen Familie. Und schließlich meine eigenen Erfahrungen, die mich nach einer langen Zeit dazu drängt, es in die Welt zu verkünden, und ich mache das durch meine Performance, ein Lied, ein Buch. Ich hoffe, dass wir das später intensiver besprechen können, denn im Moment bereiten wir uns darauf vor, diese Nachricht weltweit zu verbreiten. Wir sind bereit zu kämpfen.

 

Sind häusliche Gewalt und Vergewaltigung in Israel ein großes Problem? Wie sehr seid ihr davon betroffen?

 

Für den ersten Teil der Frage nehme ich am besten die Zahlen dessen her, gegen das wir kämpfen:

 

Bestürzende Fakten:

1 von 3 Frauen wird in ihrem Leben sexuell missbraucht.

1 von 5 Frauen wird vergewaltigt.

1 von 5 Mädchen wird belästigt.

Jungs und Mädchen unter 12 Jahren werden ungefähr zu gleichen Prozentteilen Opfer von Übergriffen.

Nur 6% der Fälle von sexuellen Übergriffen werden den Behörden gemeldet.

Über 85% der Sexualstraftätern waren zuvor Bekannte der Opfer.

Für jeden, der mehr wissen will – folgt diesem Link – ihr könnt noch mehr Fakten zu dem Thema finden: https://www.1202.org.il/en/ . Es ist die Seite des Haifa Rape Crisis Centers.

 

Für den zweiten Teil deiner Frage: Gunned Down Horses war und wird immer eine Band sein, die sich über die Liedtexte ausdrückt, und diese Texte sind nicht fiktional. Wir singen viel über unsere eigene persönliche Existenz in einer extrem herausfordernden Gesellschaft, welche sich manchmal sehr posttraumatisch und gewalttätig anfühlt, aber auf der anderen Seite wird jeder positive Moment extrem intensiv gelebt und ich würde gerne so denken, dass wir einen biographischen Soundtrack für unsere eigenen Leben schreiben, mit dem Ziel, eine Geschichte in einer Weise zu schreiben, dass es für den Rest des Universums steht und nicht nur für unsere eigenen privaten Momente. Um es nicht nur eine private Angelegenheit zu machen, versuchen wir eine persönliche Sprache zu finden, mit der Hoffnung, dass die persönliche Authentizität Teil einer universellen Erfahrung wird, mit der sich jeder identifizieren kann. Sehr viel unserer Arbeit ist über den Krieg, die Liebe und Schuld in allen Formen, Sex, die Frage nach Identität, Traumata, Persönlichkeitsstörungen und alle menschlichen Verhaltensweisen, die aus diesen Themen entstehen. Es ist nicht immer deprimierend, es kann sogar von Zeit zu Zeit humorvoll sein, aber das Ziel der Band ist es, diese Gefühle und Themen herauszuarbeiten, und dazu gehört eben auch das Thema häusliche Gewalt und sexueller Missbrauch.

 

In den letzten Jahren gab es eine große Debatte über Sexismus in der Metal- und Rockszene. Was ist deine Meinung und was sind deine Erfahrungen?

 

Als ich ein Kind war und zu Rock- und Metalkonzerten ging, gab es da fast keine Frauen. Das überraschte mich als etwas Merkwürdiges, ich sah die Möglichkeiten, die die Rockmusik hat, um gegen etwas zu protestieren, als eine Möglichkeit, sich gegenseitig stark zu machen, einen Ort von Gleichheit und Gemeinschaft, welche ohne all das nicht sein kann und keinen Wandel hervorbringt. Also konnte ich diesen in der Szene existierenden Sexismus nicht verstehen. Es war das komplette Gegenteil von allem, wofür diese Musik stand, aus meiner Sicht. Ich denke, wir haben noch viel zu tun, bevor wir es schaffen werden, diese Wand aus Sexismus einzureißen und um in der Welt des Metal diese Trennungen zwischen den Geschlechtern und allen Arten von Sexualität zu überwinden. Ein Künstler, der auf einer Rockbühne performt und zur Zeit eine meiner größten Inspirationen ist, und welcher in der Lage sein könnte, die ersten Hammerschläge gegen diese Wand zu schwingen, das ist der aufstrebende palästinensische Künstler Rahsa Nahas, sie lebt meistens in Berlin und performt auf der ganzen Welt, ich empfehle unbedingt, mal ihre Musik auszuchecken, denn sie hat den wahren Geist des heutigen Rock’n’Roll und repräsentiert den Wandel, der am Kommen ist.

 

Wie können die Festivalbesucher und die Fans, die nicht nach Israel kommen können, euer Projekt unterstützen?

 

Für diejenigen, die nicht kommen könnnen, aber uns helfen und spenden wollen, werden wir das Buch mit der Musik verkaufen, online, der Vorverkauf begann bereits am 18. Mai. Alles Geld, das ihr in das Buch investiert, wird gleich dazu verwendet, vielen Opfern zu helfen, dass ihnen hoffentlich bald besser geht.

 

Um es zu kaufen und für Spenden: https://www.turtledovesbook.com/

 

Gunned Down Horses wird auch demnächst einige Geram Daten bekanntgeben, wo ihr alle herzlich eingeladen seid, uns zu treffen, und das Buch persönlich von uns zu bekommen. Bis dahin hoffen wir, dass ihr das Buch bestellen werden, den Text lernt und mit uns singt, um für die Leute zu sprechen, die sich nicht für sich selbst äußern können.

 

Danke für das kurze Interview!

 

Danke, dass ihr unsere Sache unterstützt!

 

 

Jasmin Hammon



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